今年的Paris Photo一共有來自18個國家的107家畫廊參加，帶來超過500名攝影師、藝術家的作品。 『日本攝影 (Spotlight on Japan)』是本屆Paris Photo最精彩的重頭戲——“攝影術1848年進入日本，一個半世紀以來，已成為最能展 現日本文化特色的領域之一，此次影展將通過130名日本攝影家的作品完整展現日本攝影的歷史與風貌”，無論作品還是攝影師數量，在歐 洲都是空前的。 其中，三十家畫廊將展出傳統經典大師的作品——植田正治(Shoji Ueda), 木村伊兵衛(Ihei Kimura), 深瀬昌久(Masahisa Fukase), 細江英公(Eikoh Hosoe), 東松照明(Shomei Tomatsu)......當代藝術家則包括杉本博司（Hiroshi Sugimoto)、荒木經惟(Nobuyoshi Araki)、森山大道(Daido Moriyama)以及昌山直屋(Naoya Hatakeyama)等。另有八家畫廊則受邀帶來日本70後新生代藝術家的攝影以及視頻藝術作品。
以上轉錄自Leica中文站的介紹。
我們可以說這一屆的巴黎攝影展，首次導入大量的東方元素，從2001年開始，每年的主要主題都是歐洲各國之間互輪，今年是最大的變革，首次是以東方國家作 為邀請的主角。
其實，Paris Photo仍然是具有濃濃的商業味道，穿梭展場之間的出版社攤位、雜誌社、在畫廊業者面前翻閱型錄的人，甚至在作品標題上面也不時可以看到預留的紅色圖釘 記號，最後一天更是很多作品直接不見了。
但這些，仍讓我第一次離開展場的時候，深深的吸了一口大氣，在台灣不管展覽的規模多大，展出的作品多少，我很難一次就看到世界上最頂級的500位攝影師齊 聚一堂，我可以自由挑選我喜歡的類型去觀摩，也可以看到世界上各個領域最棒的作品。
直到這一瞬間，我才真正體會到，我可以在巴黎是多麼美妙的一件事情。 因為在台灣，有的只是年末的攝影、3C大拜拜，除了在網路上，真的很難得可以接觸世界上一流的作品，但網路的照片比起親自站在輸出等身大小的作品前面，又 是另外一回事了。
下面，稍微講一些我印象深刻的攝影師。
這是荷蘭著名的攝影師，Erwin Olaf的作品。Olaf從事各式各樣的商業攝影，但同時在自我創作上，他也保有自己很鮮明的色彩，我買的Hotshoe攝影雜誌，最近的一期剛好有介紹 展出的這個系列作品，還有他的訪談。
比起傳統的歐美攝影師，日本攝影表現的常常是一個輕鬆有創意的小品。
像這幅作品，從上方看乍看之下沒有什麼稀 奇的，從側面看才知道池田朗子她把每個照片中的人沿著邊緣剪裁。她 的作品網站
Naruki Oshima的 作品，運用重複曝光達成的效果。
我喜歡的川內倫子、還有蜷川實花的作品都 有在會場。
蜷川實花的作品。
川內倫子的作品這次更是被選為Paris Photo的形象影像，入口處那張大海報就是川內的作品。
但是發行川內倫子攝影集的出版社實在太超過了阿阿阿阿阿阿，日幣3000圓的攝影集，最近日幣狂 漲在台灣也不過1400左右，這邊原價竟然要賣50歐元（現在的匯率約2100，我買歐元的匯率是2300），Happy Hour打折的時候也還要賣40歐元，飛機票沒有這麼貴阿阿阿阿！
大師，細江英功的簽書會，由於我沒有很喜 歡他的風格，所以最後沒有買書給他簽。有名的薔薇刑就是他的作品。獸神怎麼跟我說他掰掰了，那我在會場遇到的是？
荒木經惟
拍風景的大師，山本昌男的簽書會。
大師非常有禮貌，嚇死我了。
瀬戸正人的作品，Binran，就是台語 的檳榔啦！是的，就是描寫台灣的檳榔西施文化。
會場內最吸引我目光的一個展場， Exactitudes，翻譯可以翻作「精準度」吧？
Exactitudes這個展覽，裡面有 許多幅作品，我覺得他最成功也最有趣的是給每一幅作品所下的名詞，加上集合造成的會心一笑，非常成功。
一群壯漢。這幅取名Bears
Geeks。用台灣的用語來說，就是一群 宅宅的集合。
Frech Touch。法國人的浪漫就是手都要放在那邊嗎？
Chairmen。主席好！！！
我第一次去看展覽的時候非常衰，因為我之 前買機票的關係，我的信用/提款兩用卡不能用，銀行以為我卡在義大利被盜刷，所以我沒有辦法領錢買攝影集，也是因為這樣我錯過了Erwin Olaf跟山本昌男的簽書會。
不過還好，我有簽到Exactitudes。我第一次回家查節目單還查不到這本書的簽書會，看漏了，只記得去看售價，他們出版社的價格跟會場一樣，但是從 荷蘭寄過來法國要15歐，所以我才決定禮拜天又去一次，這才陰錯陽差簽到這本書。
Exactitudes是兩個人 一起創作的作品。
Ellie在問簽書者的簽名，不過被我拍 起來很像是：「肖年ㄟ，來定孤枝阿！」
Exactitudes也有自己 的網站，書 上所有的照片都可以在網站上面看到，大家可以找找哪些照片可以給你會心一笑。
這也是我很喜歡的女性攝影師（絕對不是因為他拍攝底褲的原因）。
Kumi Oguro也是日本新一代的女性攝影師，目前旅居比利時，算一算年紀應該跟川內倫子差不多。
介紹下一位攝影師之前，先給大家一點福利 好了。這張是獻給獸神的。
Oliva Arauna
Shoji Ueda
Lalla Essaydi
我忘記在筆記上面記載這作品作者是誰了， 但我很喜歡這偶然出現的框架。
我實在是很佩服這些攝影師，帳篷廉幕所透 出的身影，跟縫隙間探出的雙眼，都是很讓人不得不注意的元素。
Paul D'Amato
下面這幾幅是我感興趣但沒有仔細記錄攝影 者是誰的作品。
獻給馬克大叔。van du Puttelaar Carla
同樣獻給馬克大叔。
比較有內涵的在給獸神一張。
最後來介紹我也很喜歡的攝影師，Lise Safarti。
Lise Safarti是馬格蘭攝影社的攝影師，這次展出的是他很有名的作品:La Vie Nouvelle(The New Life)，在2003年完成，收錄在Magnum Fashion Magazine裡面，拍攝對象是偏遠小城市裡正處於青春期的女孩，這回的作品是在幾年之後，告別青春期的女子。
馬格蘭藝廊Magnun Gallary這次展出的作品都很棒，是我喜歡的紀實攝影類型，另外一位也是馬格蘭攝影社的攝影師Raymond Depardon拍攝的一系列Manhattan Out也很棒。
我發現這次展覽逛下來，很多我喜歡的攝影師都是女性攝影師，畫面帶有一點纖細的感覺，表現的方式也跟大家習慣的攝影師不一樣，但是也 就是這些細微的差距， 對於事物不同的看法，才深深吸引我。 大家有興趣的話，可以看看下面其他的作品，
我有拍了一些放在Flickr
